早前我向大家介紹過風行唱片推出的《HiFi Flamenco西班牙舞曲》MQA-CD唱片，每一次我們在線下活動演播時，都深受在場的朋友青睞，其以逼真的音效和震撼的動態，為大家再現當時錄音的真實場景。而本次，風行唱片再度為我們帶來了180g 33 1/3轉的UHQLP黑膠唱片，相信必定成為黑膠音源用戶的收藏之選。

Flamenco弗拉明戈舞是一種地道的西班牙民間舞蹈，其以西班牙吉他和響板為主要演奏樂器，音樂節奏明快，情緒熱烈，充分反映了吉普賽民族熱情奔放的性格特征。作為西班牙音樂的代表，弗拉明戈舞曲也曾在許多音樂作品中出現。由于這種舞蹈需要舞者展現強大的爆發力，要成為合格的大師也需要一定的天賦和對音樂的理解以及配合，同時弗拉明戈舞屬于即興的舞蹈，因此其很多錄音大多為現場Live版本，價值十分之高。不過遺憾的是，Flamenco弗拉明戈舞不像波蘭的瑪祖卡、奧地利的波爾卡那樣由肖邦、施特勞斯等大師寫下過作品，所以一直難登大雅之堂，大唱片公司的目錄中也很少能看到有弗拉明戈舞的錄音出現。

有朋友可能會問，為什么吉普賽民族能演繹這種舞曲，這就不得不提及這個民族的歷史和命運。佛拉明戈原來一詞也是源自阿拉伯文的“逃亡的農民”之意，但對象主要是針對吉普賽人，經過歷史遷徙和幾經跋涉，終于來到西班牙南部。而舞蹈的歷史變遷上也融合了印度、猶太、阿拉伯乃至拜占庭的元素，后來又注入了西班牙南部的養分。吉普賽人從小在佛拉明戈舞的環境下長大，不論老小都能唱和跳，這在我國的游牧民族基因上也有這特點。由于吉普賽人生活的顛沛流離、放縱與自由，使弗拉明戈舞也呈現出自由、熱情和奔放的特單。

而今天的弗拉明戈一詞，不僅是一種特定舞蹈的名稱，也被用來形容一種人生態度。根據字典上的解釋，弗拉明戈指一類追求享樂，不事生產，放蕩不羈，并經常生活在法律邊緣的人。在藝術家心中，“弗拉明戈”不僅是歌（Cante）、舞（Baile）和吉他音樂（Toque）的三合一藝術，也代表著一種慷慨、狂熱、豪放和不受拘束的生活方式。在藝術層面上，我們肯定“真善美”的一面。有行家說：“弗拉明戈是最能享受音樂，將音樂掌握得最精確的舞蹈”。在弗拉明戈舞蹈中，除了歌曲、吉他和響板的伴奏外，舞者時而配合節奏拍手，時而腳踩地加強韻律，隨著音樂表現的變化，舞者的肢體表現也隨之哀凄、歡愉，仿佛作者靈魂最深處的展現。在整個表演過程中，藝人和觀眾都在尋求一種心靈相通之處。

而關于《HiFi Flamenco西班牙舞曲》的背景，可以追溯到1978年，當時這支著名樂團來到日本銀座的一家餐廳表演，日本JVC唱片把握機會，在東京青山的JVC錄音室為這個舞蹈團錄下了八首曲子，并制作成限量3萬張唱片，在當時的發燒樂界引起不小的轟動。這張《HiFi西班牙舞曲》之中，吉他音色剔透燦爛，響板清脆定位準確，舞臺踏步動態凌厲，低頻刺激勁爆、沖擊力超強，是一張可試聽瞬態效果的發燒天碟。

該唱片早前推出的CD專輯，一經推出風靡整個發燒唱片界和音響界，并連續幾年在著名的發燒音樂刊物香港《CD圣經》中上榜，1999年更被作為《CD圣經》的封面推薦專輯。正如《CD圣經》里的評語：“未聽過這張弗拉明戈專輯，您不會明白HiFi名詞的真正意義。一言以蔽之，弗拉明戈專輯是歷史上最HiFi、最過癮和最適合您用來領略西班牙音樂的錄音之一?！绷硗?，本專輯錄音最大的特色是吉他晶瑩剔透，響板定位準確，舞臺踏步動態凌厲，低頻沖擊力刺激勁爆，是試聽低頻瞬態效果的天碟。若用大口徑單元音箱欣賞，那種壓迫力和氣勢感直逼人前，因此成為不少音響玩家和現場演示的重要錄音，也成為眾多唱片公司再版的原因之一。

本黑膠唱片是風行出版的UHQLP，由全球最佳的半速刻片師之一的Miles Showell于英國艾比路錄音室（Abbey RoadStudios）親自負責半速刻片。并采用1-Step直版處理過程壓制（One Step Process），有效保留最更多的母盤細節。半速刻片和1-Step直版壓制方式有效提升黑膠唱片的回放效果，能夠以更高清和更高質量呈獻原裝母帶級數的黑膠唱片。雖然，制作過程充滿挑戰和成本相對更高，但這些的付出換來更高的享受，絕對是值得的。